Untitled

Name/Title

Untitled

Entry/Object ID

2025.4.5

Description

Abstract mixed media work, c. 1960-2010.

Artwork Details

Medium

Mixed Media

Made/Created

Artist Information

Artist

Purvis Young

Role

Artist

Date made

circa 1960 - circa 2010

Time Period

20th Century, 21st Century

Dimensions

Height

13-1/2 in

Width

29 in

Interpretative Labels

Label

“My feeling was the world might be better if I put up my protests.” Self-taught artist Purvis Young draws attention to the challenges faced by underrepresented urban communities, including racism, violence, and drug abuse. Central to his work is Overtown, a historic black neighborhood in Miami, Florida, where Young lived most of his life. Once a thriving community, in the 20th c. Overtown became increasingly isolated and neglected in the wake of Miami’s urban renewal campaigns. Young made his works using scraps of paper, wood, fabric, and various industrial items he found at construction and trash sites in Overtown. His distinctive style combines these raw materials with expressive brushwork and a visual vocabulary that often features protesters, pregnant women, horses, enslaved figures, warriors, and large, looming eyes. Claiming “I paint what I see,” Young’s artworks manifest his personal experiences in Overtown. They also stress the significance of themes such as death, adversity, and hope to all humanity. “Me parecía que el mundo podía ser mejor si protestaba” La obra del artista autodidacta Purvis Young dirige su mira a los retos (racismo, violencia, abuso de drogas) que enfrentan las comunidades urbanas menos representadas. El barrio histórico de Overtown (ubicado en Miami, Florida, y de población mayoritariamente afroamericana) donde Young vivió la mayor parte de su vida, ha sido de capital importancia en su obra. Overtown fue una vez un vecindario boyante pero durante el siglo XX fue quedándose cada vez más aislado y desatendido a medida que cobraban auge las nuevas campañas de renovación de la ciudad de Miami. En sus obras, Young utilizaba pedazos de papel, madera, tela, y otros artículos industriales que encontraba en lugares en construcción y vertederos de Overtown. Su estilo característico combina estos materiales con pinceladas llenas de expresividad y un vocabulario visual único. En sus obras es común encontrar manifestantes, mujeres embarazadas, caballos, figuras esclavizadas, ángeles y ojos muy grandes y acechantes. Su lema “Pinto lo que veo” queda reflejado en sus obras donde plasma sus experiencias como residente de Overtown. También en su obra queda reflejada la importancia de temas como la muerte, la adversidad y la esperanza.

Label Type

Credit Line

Label

Gift of Debra Simon and M. Thomas Grumbacher